公益宣传片以其独有的公益性、倡导性等特点，无论在电视片领域，亦或在引导核心价值观方面，都占据着特殊而重要的位置。如何含蓄而艺术地表现司空见惯的现象，如何运用奇特的创意手法，打破宣传片“解说词+画面+音乐”的惯用模式，寓情于景，寓情于形，完整地输出公益主题与核心概念，是公益片创作值得深思的关键问题。下面全域影视传媒小编将以几部经典公益宣传片为例，分析如何结合优秀创意，最大化表现公益主题。
1、新奇的故事设计
故事，是公益宣传片的核心组成部分，以故事化的手段表现公益主题，可增强与观众心理和情感上的接近性，以便引起共鸣。AMNISTIA公益组织推出的《人畜有别》宣传片，以描述一个贵族小狗的日常起居生活为主，贴心的仆人为其穿衣打扮，奉上精美的早餐，故事情节生动且充满趣味。而当小狗在用餐时，不经意间瞥向窗外，落魄的乞丐却在垃圾箱旁捡着垃圾。这时画外音响起：问题不是动物生活得像人类，而是有太多人生活得像动物。字幕打出：齐心协力反贫困，反社会歧视。故事的设计者巧妙避开了敏感话题的沉重讲述，以风趣的故事和动物的视角，反观人类社会中产生的贫富差异与歧视现象，独具匠心的故事，在幽默之后，又发人深思。
2、平凡的人物选取
以平凡人感动普通人，已成为近年来我国公益宣传片的主流趋势。以明星名人为主角的公益宣传片，的确可发挥他们在各领域的影响力及号召力，吸引受众注意力，达到一定的有效宣传。而此类宣传片的弊端在于，明星名人的角色本身附带与受众较强的距离感，他们多以诉说的方式为大众诠释公益主题，很难产生感同身受的共鸣。
所以，以富有生活气息的平凡人物和故事为表现对象，在需求愈发多元化的电视受众群中，可达到出奇制胜的效果。如中央电视台推出的公益宣传片《老爸的谎言，你听得出来吗？》，此片以平凡家庭发生的平凡小事为切入点，讲述远在外地的女儿打电话询问家里情况，落寞的父亲编出各种谎言只为让她放心。片中女儿的声音未曾出现，但电话中父亲圆满的“独白”，在电话挂断的那一刻，相信勾起了许多离家儿女的思念和愧疚。善于运用小人物揭示大道理，是公益片创作的一大法宝。
3、巧妙的声画组合
精美画面与适宜音效的完美结合，不仅能迅速调动观众感官，培养氛围，且能更加立体地表现公益宣传的主题。对声画节奏的掌控，也将在短时间内辅助决定公益片的宣传力度。WWF（世界自然基金会）推出的《The world is where we live》（我们共同居住的世界），此片将画面分割为两部分，以相似的画面结构与色调，分别描述城市与自然，人类与动物相似的生活场景。五彩缤纷的城市夜景与海底世界，车水马龙的街景与动物迁徙，母亲怀抱孩子的姿态与母猩猩怀抱小猩猩的慈爱，楼房着火与森林大火时，人类与动物同样惊恐的表情神态，配以温柔舒缓的吉他声与人声，巧妙而自然地烘托出最终画龙点睛般的主题字幕：We are all connected（我们彼此相联）。此片虽然画面数量较多，但由于其相似度较高，且镜头的缓慢运动保证了画面衔接的流畅性，镜头语言表达符合正常的生活逻辑，舒缓的音效配合也契合人们的接受度，所以极好地表现了短片的情景感和节奏感。
4、精简的语言文字
适当利用解说和字幕，在极短时间内补充传达深刻的主题，是衡量公益宣传片制作水平的标准之一。如中纪委廉政公益宣传片中，羽毛球世界冠军林丹，以自身重视球场底线的角度，说出对人生底线的感悟：“球出界了，丢掉的一分还可以拼回来，做人做事，越过了底线，失去的也许永远无法挽回。人生不能越界，底线必须坚守。”简明通俗的语言，揭示出坚守廉政底线的重要性及使命感。又如中央电视台展播的公益短片《Family》，用动画配以字幕的讲述方式，为观众呈现了一个孩子从幼年到成年，从叛逆到成熟的心智变化。片中字幕以儿童的口吻，分别描述“小时候”和“长大了”的心路历程，最终落在“有爱就有责任”这一宣传主题，充分表达了父母养育儿女的不易，警示年轻人承担起照顾家庭的责任。
5、清晰的概念输出
公益宣传片与广告都具有“广而告之”的宣传特性，清晰直接的概念输出，应是制作方设计创意的关键出发点。WWF（世界自然基金会）推出的宣传片，常以精简的概念输出方式取胜。如在保护野生动物为主题的宣传片中，以手影舞的表现形式，讲述巴西Cerrado地区野生动物的概况，而随着手影舞演员从幕后走出，短片随即清晰地道出宣传语：Cerrado的未来，在我们手中。在具有如此新奇创意表演的同时，此片依然能够传达鲜明的公益主题，它启示我们，不应为刻意追求奇特创意和视觉效果，忽略清晰又直接的主题输出。
6、结语
公益宣传片以其短小精悍又灵活多变的表现形式，唤醒人们内心深处的纯和美，代表群体的共同利益，引导树立共同的价值观与理想信念。通过对经典公益宣传片的创意表现手法解读，我们不难看出：只有结合多种资源，准确把握结构与节奏，才可全面提升公益片的宣传效率，达到宣传效果的最大化。
